AI prichádza pre komerčné umelecké práce. Dá sa to zastaviť?

Začiatkom tohto leta, kúsok vygenerovaný aplikáciou AI text-to-image získal cenu na štátnom veľtrhu umenia súťaž, otvárajúc Pandorinu skrinku otázok o prenikaní technológií do oblasti ľudskej tvorivosti a podstaty umenia samotného. Akokoľvek sú tieto otázky fascinujúce, vzostup obrázkových nástrojov založených na AI, ako sú Dall-E, Midjourney a Stable Diffusion, ktoré rýchlo generujú podrobné a krásne obrázky na základe textových popisov dodaných používateľom, predstavuje oveľa praktickejší a bezprostredný problém: Podľa mnohých odborníkov, ktorí s touto technológiou pracovali, by mohli veľmi dobre držať lesklú, fotorealisticky stvárnenú dýku na krku stovkám tisícov komerčných umelcov pracujúcich v zábavnom, videohrám, reklame a vydavateľstve.

Aký dopad by to malo na globálnu kreatívnu ekonomiku, ktorá funguje na veľkolepých snímkach? Spomeňte si na 10 minút titulkov na konci každého moderného hollywoodskeho trháku. 95 percent z týchto mien sú ľudia pracujúci pri vytváraní vizuálnych snímok, ako sú špeciálne efekty, animácie a produkčný dizajn. To isté s videohrami, kde si komerční umelci roky zdokonaľovali svoje zručnosti, aby získali slivky ako koncepčný umelec a dizajnér postáv.

Za tieto zamestnania, spolu s tradičnejšími úlohami, ako je ilustrácia, fotografia a dizajn, dostáva väčšina vizuálnych umelcov v dnešnej ekonomike plat. Tento problém má dokonca medzinárodné ekonomické dôsledky. Niektoré z umeleckých pracovných miest, ktoré sú viac orientované na produkciu, sú teraz presunuté na trhy s nízkymi mzdami, kde pomáhajú naštartovať kreatívny priemysel na miestach ako Južná Afrika a Bangladéš.

Čoskoro budú môcť všetku túto prácu vykonávať umelci pracujúci s výkonnými nástrojmi založenými na AI schopných generovať stovky obrázkov v každom predstaviteľnom štýle v priebehu niekoľkých minút – nástroje zdanlivo a dokonca vážne vytvorené na to, aby umožnili obyčajným ľuďom vyjadriť svoju vizuálnu kreativitu. A schopnosti týchto nástrojov sa rýchlo vyvíjajú.

Toto nie je problém vzdialenej dystopickej budúcnosti. Doska (projekt spoločnosti MicrosoftMSFT
– a nezisková organizácia OpenAI podporovaná Elonom Muskom), Stredná cesta a ďalšie boli v obmedzenom nasadení už mesiace, pričom snímky boli zverejnené po celom internete. Potom v auguste vznikol projekt s otvoreným zdrojom, Stable Diffusion od stability.ai, verejne zverejnila svoj modelový set pod povolenou licenciou Creative Commons, ktorá poskytuje komukoľvek s webovým prehliadačom alebo počítačom strednej triedy nástroje na vytváranie úžasných, niekedy znepokojujúcich obrázkov podľa ich špecifikácií, a to aj na komerčné použitie.

„Pokrok je exponenciálny,“ povedal Jason Juan, skúsený umelecký riaditeľ a umelec pre klientov v oblasti hier a zábavy vrátane Disney a Warner Bros. roky umeleckého školenia alebo najímanie vysoko kvalifikovaných umelcov. Definícia umenia sa bude tiež vyvíjať, pretože schopnosti stvárnenia už nemusia byť tým najpodstatnejším.

Umelci si to všimli. Greg Rutkowski je komerčný ilustrátor v hernom priemysle, známy svojimi evokujúcimi fantasy umeleckými maľbami pre projekty ako Hasbro'sHAS
Magic: The Gathering a Dungeons and Dragons. Minulý týždeň podľa databázy vyhľadávania obrázkov AI Librarie.ai, Rutkowského meno sa objavilo státisíce krát pri vyhľadávaní obrázkov, čo znamená, že boli vytvorené státisíce obrázkov vzorkujúcich jeho charakteristický štýl.

"Veľmi ma to znepokojuje," povedal Rutkowski. „Ako digitálny umelec alebo iný umelec v tejto dobe sa zameriavame na to, aby sme boli uznávaní na internete. Práve teraz, keď zadáte moje meno, uvidíte viac práce od AI ako práce, ktorú som urobil ja, čo je pre mňa desivé. Ako dlho potrvá, kým AI zaplaví moje výsledky a nebude na nerozoznanie od mojich prác?

Juan zdôraznil, že ľudský zásah je stále dôležitý a potrebný na dosiahnutie požadovaných výsledkov akejkoľvek novej technológie vrátane AI. „Žiadny nový vynález nenahradí súčasný priemysel hneď. Je to nové médium a tiež vyrastie nový ekosystém, ktorý ovplyvní súčasný priemysel spôsobom, ktorý by sme možno nečakali. Ale vplyv bude veľmi veľký."

David Holz, zakladateľ Midjourney, to zdôraznil exkluzívny rozhovor. „Práve teraz naši profesionálni používatelia využívajú platformu na vytváranie koncepcií. Najťažšia časť [komerčného umeleckého projektu] je často na začiatku, keď zainteresovaná strana nevie, čo chce, a musí vidieť nejaké nápady, na ktoré môže reagovať. Midjourney môže ľuďom pomôcť zblížiť sa s myšlienkou, ktorú chcú, oveľa rýchlejšie, pretože opakovanie týchto konceptov je veľmi pracné.“

Umelci Sean Michael Robinson a Carson Grubaugh, ktorí vydávajú komiks s názvom Zrušenie človeka pomocou snímok generovaných Grubaughom pomocou výziev na platforme Midjourney, sú pesimistickejšie.

„Typ práce, ktorú robím, jednotlivé obrázky a ilustrácie, už kvôli tomu zaniká,“ povedal Robinson. "Práve teraz má AI trochu problémy s udržaním konzistentnosti obrázkov, takže sekvenčné rozprávanie príbehov, ako sú komiksy, si stále vyžaduje veľa ľudských zásahov, ale to sa pravdepodobne zmení."

Grubaugh vidí, ako sa celé časti tvorivej pracovnej sily vyparujú. „Koncepční umelci, dizajnéri postáv, pozadie, všetko toto je preč. Akonáhle si kreatívny riaditeľ uvedomí, že za produkciu tohto druhu práce nemusia platiť ľuďom, bude to ako to, čo sa stalo technikom v tmavej komore, keď pristál Photoshop, ale v oveľa väčšom meradle.“

Grubaugh, ktorý vyučuje umenie na vysokej škole, hovorí, že je zúfalý z vplyvu na nastupujúcu generáciu. "Úprimne, teraz ani neviem, čo mám študentom povedať," povedal.

Robinson a Grubaugh nedávno na túto tému urobili rozhovor s renomovaným výtvarným umelcom/ilustrátorom Daveom McKeanom, jedným z prvých osvojiteľov digitálnych techník v 90. rokoch. "Prečo by niekto platil za to, aby umelec navrhol obal knihy alebo obal albumu, keď stačí napísať pár slov a dostanete, čo chcete?" povedal McKean. „To bude živiť čoraz dravejšie marketingové oddelenie, ktoré chce vidieť 50 kompozícií všetkého, a teraz môžu mať neobmedzené kompozície. Finančný imperatív toho je nevyhnutný."

Holz rozhodne nesúhlasí a verí, že platformy budú v konečnom dôsledku prínosom pre umelcov, spoločnosti a spoločnosť. „Myslím si, že niektorí ľudia sa pokúsia vystrihnúť umelcov. Pokúsia sa vyrobiť niečo podobné za nižšiu cenu a myslím si, že na trhu neuspejú. Myslím si, že trh pôjde smerom k vyššej kvalite, väčšej kreativite,“ povedal.

Napriek potenciálu narušenia dokonca aj ľudia v odvetví, ktorí majú prospech z automatizácie kreatívnej práce, tvrdia, že tieto problémy si vyžadujú právne objasnenie. „Pokiaľ ide o obchod, potrebujeme si ujasniť autorské práva predtým, ako použijeme prácu vygenerovanú umelou inteligenciou namiesto práce ľudského umelca,“ povedal Juan. "Problémom je, že súčasný zákon o autorských právach je zastaraný a nedrží krok s technológiou."

Holz súhlasí, že ide o sivú oblasť, najmä preto, že súbory údajov používané na trénovanie Midjourney a iných obrazových modelov zámerne anonymizujú zdroje diela a proces overovania pravosti obrázkov a umelcov je zložitý a ťažkopádny. "Bolo by skvelé, keby obrázky mali vložené metadáta o držiteľovi autorských práv, ale to nie je vec," povedal.

Rutkowski, ktorý žije a pracuje v Európe, sa domnieva, že na ochranu záujmov umelcov môže byť potrebný zásah vlády. „Chápem, ako tieto programy používajú umelecké diela a obrázky na vytváranie svojich modelov, ale mali by existovať určité ochrany pre žijúcich umelcov, tých z nás, ktorí stále pracujú a napredujú v našej kariére. Je to viac ako etický problém. Malo by to byť upravené zákonom. Mala by to byť naša voľba."

Dátová vedkyňa Daniela Braga je členkou pracovnej skupiny Bieleho domu pre politiku AI a založila spoločnosť Defined.AI, ktorá trénuje údaje pre kognitívne služby v interakcii medzi človekom a počítačom, väčšinou v aplikáciách, ako sú call centrá a chatboty. Povedala, že nezohľadnila niektoré obchodné a etické otázky týkajúce sa tejto konkrétnej aplikácie AI a bola znepokojená tým, čo počula.

"Trénujú AI o jeho práci bez jeho súhlasu?" Musím to priniesť do kancelárie Bieleho domu,“ povedala. „Ak boli tieto modely trénované na štýloch žijúcich umelcov bez licencovania tejto práce, má to vplyv na autorské práva. Sú na to pravidlá. To si vyžaduje legislatívne riešenie."

Braga povedal, že regulácia môže byť jedinou odpoveďou, pretože nie je technicky možné „odtrénovať“ systémy AI alebo vytvoriť program, v ktorom sa umelci môžu odhlásiť, ak je ich práca už súčasťou súboru údajov. "Jediný spôsob, ako to urobiť, je odstrániť celý model, ktorý bol postavený na nekonsenzuálnom používaní údajov," vysvetlila.

Problém je v tom, že zdrojový kód aspoň jednej z platforiem je už vo voľnej prírode a bude veľmi ťažké vrátiť zubnú pastu späť do tuby. A aj keby sa riešila úzka otázka odmeňovania žijúcich umelcov, nevyrieši to väčšiu hrozbu jednoduchého nástroja, ktorý zneškodní a demonetizuje celú profesiu komerčného umenia a ilustrácie.

Holz to tak nevníma. Jeho poslaním v Midjourney je, ako hovorí, „pokúsiť sa rozšíriť predstavivosť ľudského druhu“ a umožniť viacerým ľuďom vizualizovať nápady zo svojej predstavivosti prostredníctvom umenia. Zdôraznil tiež, že Midjourney vníma predovšetkým ako spotrebiteľskú platformu.

OpenAI, spoločnosť stojaca za produktom Dall-E, ktorá odmietla byť pre tento príbeh vypočutá, sa podobne stavia do pozície, že „zabezpečuje, aby umelá všeobecná inteligencia bola prínosom pre celé ľudstvo“. Stability.ai, spoločnosť vyvíjajúca Stable Diffusion, vyjadruje svoje poslanie ako „sprístupniť najmodernejšie strojové učenie ľuďom z celého sveta“. StabilityAI tiež odmietol komentovať.

"Kedykoľvek počujem ľudí hovoriť o 'demokratizácii prístupu' a 'transparentnosti', mám obavy," povedal Grubaugh. "To zvyčajne znamená, že veľké spoločnosti si pomáhajú s našimi údajmi a využívajú ich vo svoj prospech."

Zvyčajné argumenty v prospech AI sú, že systémy automatizujú opakujúce sa úlohy, ktoré sa ľuďom aj tak nepáčia, ako je odpovedanie na tie isté otázky zákazníkov znova a znova alebo kontrola miliónov tašiek na bezpečnostných kontrolných stanovištiach. V tomto prípade, povedal Robinson, „AI prichádza pre zábavné zamestnania“ – kreatívne obohacujúce pracovné miesta, na ktorých ľudia pracujú a študujú celý svoj život, a potenciálne môžu získať šesťciferný študentský dlh, aby sa na ne kvalifikovali. A robí to skôr, než má niekto šancu venovať pozornosť.

„Vidím príležitosť na speňaženie pre tvorcov prostredníctvom licencovania,“ povedal Braga. „Potrebuje však politickú podporu. Existuje priemyselná skupina, asociácia, nejaká skupina umelcov, ktorá môže vytvoriť návrh a predložiť ho, pretože to treba riešiť, možno štát od štátu, ak je to potrebné.“

„Niet pochýb o tom, že umelá inteligencia bude mať veľký pozitívny vplyv na mnohé oblasti nášho života,“ povedal McKean, „ale čím viac preberá prácu, ktorú robíme, a nachádza v nej zmysel... Myslím, že by sme sa nemali vzdávať. to znamená zľahka. Musí existovať nejaký odpor."