Ako sa pesničkár, ktorý získal Nobelovu cenu, zmenil na umenie s trochou výroby whisky na strane

V máji tohto roku ohlásil provensálsky vinár Chateau la Coste odhalenie nezvyčajnej sochy od nositeľa Nobelovej ceny a skladateľa Boba Dylana, ktorá bude inštalovaná na jeho známej umeleckej ceste vinúcej sa zámockými vinohradmi. Novou akvizíciou bolo veľké obdĺžnikové dielo z ocele a železa – akási obrovská pergola priemyselného veku – privarená na železničný podvozok. S podvozkom tvorí dielo to, čo by sme mohli nazvať manque železničných vagónov pod holým nebom, na obrázku nižšie.

Dylanovo dielo je plné železničnej a poľnohospodárskej metafory 19. a začiatku 20. storočia. Do jeho mriežky je privarená stopka pluhu, niekoľko črepov z okrasnej liatiny, palladiovský priečnik, ozubené kolesá, kolesá, rebrík alebo dva, kus železničiarskeho kľúča a hrot na spájanie a odpájanie vozňov, kosa (alebo maketa - až jeden), aspoň jeden nástrčný kľúč na demontáž automobilových pneumatík, všetkých druhov tyčí a rámov. Pokiaľ ide o umeleckých predkov, je to robené v nadupanom, industriálnom štýle ikonickej americkej železný sochár David Smith.

Ale na rozdiel od Smithovej viac vrstvenej a komplexnej práce, efekt Dylanovej montáže je efektom prekvapivo upratanej patchworkovej prikrývky (zo železa a ocele), pretože nástroje a architektonické pozostatky tak pevne zarámoval do panelov vyrobených z ocele. Rozmery dielu sú podľa definície v neúprosných rozmeroch podvozku skriňového vozidla. Môžete sa prejsť cez sochu Chateau la Coste po celej dĺžke nákladného vozňa, čo je ešte zábavnejšie. Ale pravdepodobne najzábavnejším detailom je to, že jeho autorom je vlastný plodný americký valec a náš najnovší (2016) laureát Nobelovej ceny za literatúru. Vo svojom charakteristicky tajomnom, bezútešnom lingua franca Stredozápadu nazval Dylan dielo „Koľajové auto“.

To, že Dylan má vo figuratívnom umení talenty, je dobre známe. Uviedol nás do toho tak, že vytvoril svieži, tupý, ale impresionistický olej zo seba ako obal pre svoj eponymný album z roku 1970, Self Portrait, a za posledné polstoročie sa neprestal zásobovať obalmi albumov, usporadúvať umelecké výstavy a dostať sa do svojho štúdia v Malibu v Kalifornii, aby to všetko vypotil.

V poslednej dobe – teda v poslednom desaťročí – sa stal fanúšikom kyslíkoacetylénového horáka a zváracieho oblúka. „Rail Car“ je Dylanova najväčšia kovová socha k dnešnému dňu, ale tiež usporiadal výstavy svojich cvičení v tomto žánri v Londýne a Spojených štátoch. To, že niektoré z týchto výstupov sú otvorene komerčné – teda zdanlivo urobené na základe zmluvy, ako je to v prípade dielu „Portal“, ktorý rámuje vchod do kasína MGM vo Washingtone, DC – by mohlo byť prekvapením od slávneho šmrncovného politického autora „The Masters of War." Ale jeho protestná éra bola vtedy, pred viac ako polstoročím, v roku 1966, keď Dylan surfoval po začínajúcej opozícii voči vojne vo Vietname.

Oveľa menej známe ako jeho umenie je Dylanovo nové bourbonské partnerstvo so skúseným liehovarníkom Markom Bushalom. Spoločne vyrábajú whisky Heaven's Door, ktorých názov je odvodený od laureáta Nobelovej ceny za evanjelium, celosvetovo najpredávanejšiu hymnu na smrť a na smrť, „Knocking On Heaven's Door“, napísanú pre soundtrack k filmu z roku 1973. Pat Garrett a Billy the Kid, v ktorom mal Dylan slávne portrét ako smrteľný bandita vrhajúci nože vo vojnách v okrese Lincoln. V ponuke od Heaven's Door sú štyri „tennesseeské bourbony“ a raž v prémiovom rozsahu 50 – 80 dolárov, so súpravou pamätných škatúľ vrátane reprodukcie Dylanovho obrazu v hodnote 500 dolárov.

Vydania The Heaven's Door získali od kritikov vynikajúce recenzie, a to napriek skutočnosti, že okrem vždy ikonoklastického Dylana žiadny liehovar v Tennessee nevyrába „bourbon“ ako taký. Vyrábajú „Tennessee Whisky“. Ale v spolupráci s Bushalou to Dylan zdvojnásobil a plánuje to, čo môžeme nazvať len vzácny vpád do pohostinstva, s novým liehovarom v Nashville, ktorý bude umiestnený v 163-ročnom odsvätenom kostole v modernej štvrti SoBro Music City. . Ešte komerčnejšie ako to všetko dohromady sú plány na akýsi svetový butikový hotel Boba Dylana popri liehovare a v neposlednom rade galériu na vystavovanie, uhádli ste, obrazov a sôch výrobcu bourbonu.

Za päť mesiacov od jeho inštalácie je spravodlivé povedať, že „Rail Car“ tvrdo a dobre pracoval pre Chateau la Coste a pre jeho vonkajšie umiestnenie vo vinohradoch. Dielo prináša projekciu mesta, cez ktoré sa valí Dylanov metaforický vlak. Mohlo by to byť akékoľvek mesto, ale má silný nádych amerického stredozápadu, ako by sme mohli očakávať od rodáka z Hibbingu v Minnesote.

Keďže jednou z trvalých metafor v piesňach napísaných počas Dylanovej XNUMX-ročnej hudobnej kariéry je metafora života stráveného na cestách, „Rail Car“ naberá niekoľko ďalších vrstiev významu. V skutočnosti nám výrobca rozpráva príbeh o každej malej zastávke na píšťalke tým, že nám predstavuje archeologický Baedeker štruktúr a nástrojov obyvateľov. Znamená to, že najlepší spôsob, ako si prezrieť „železničný vagón“, je podľa definície zvnútra, ako cestujúci v Dylanovom vlaku, pretože v umení vidíte, ako sa mesto posúva. Je to snímka toho, ako funguje naša vízia z vlaku. Vzhľadom na zdroj je prirodzený príbeh vyžmýkať asi tonu železa.