Kniha „Ako punk sa nikdy nestala“, kniha o britskej popovej hudbe 80. rokov je späť v tlači

V roku 1984 boli dve najpopulárnejšie britské kapely v Amerike Culture Club a Duran Duran. Hoci sa od seba hudobne dosť líšili, tieto dva súperiace počiny mali niekoľko vecí spoločných: boli mimoriadne fotogenické s ich odlišným vzhľadom a módou; dôsledne bodovali singly a robili pútavé videá; a prilákali prevažne mladé fanúšičky. Kultúrny klub aj Duran Duran boli dva hlavné počiny nového popu –termín, ktorý vytvoril novinár Paul Morley opísať hudbu ambicióznych, štýlovo orientovaných britských umelcov, ktorí v prvej polovici 1980. rokov vytvorili žiarivú a dostupnú pop music. Spolu s Duran Duran a Culture Club si tieto nové popové skupiny, ako napríklad Human League, Soft Cell, Eurythmics, Spandau Ballet, Frankie Goes to Hollywood a ABC, získali popularitu najskôr vo Veľkej Británii a neskôr v USA.

Britský hudobný novinár Dave Rimmer vo svojej knihe z roku 1985 zdokumentoval túto živú a farebnú explóziu popovej hudby vo Veľkej Británii tak, ako sa odohrávala. Ako Punk Never Happened: Culture Club and the New Pop. Spisovateľ britského hudobného týždenníka Smash Hits, Rimmer zachytil duch hnutia prostredníctvom svojho prehľadného spravodajstva o Kultúrnom klube – ktorého členovia pozostávali z Boya Georgea, Mikeyho Craiga, Jona Mossa a Roya Haya – na obdobie asi troch rokov. Rimmer svojimi postrehmi o Culture Club počas obdobia vypredaných turné, intenzívneho mediálneho pokrytia a hystérie fanúšikov namaľoval vo svojej knihe portrét skupiny na ich absolútnom vrchole.

Keďže sa už desaťročia väčšinou netlačí, Ako keby sa punk nikdy nestal (ktorého názov odkazuje na skutočnosť, že väčšina nových popových umelcov sa prvýkrát objavila z punk rockovej éry na konci sedemdesiatych rokov) bola teraz znovu publikovaná a rozšírená o predslov Neila Tennanta (ktorý bol kedysi hudobným novinárom, kým sa preslávil ako polovica Pet Shop Boys) a zahrnutie Rimmerovho profilu Duran Duran z roku 1970, ktorý sa pôvodne objavil v britskom kultúrnom časopise. Tvár.

"Bol to Neil Tennant, kto to vložil do hlavy Faberovi," vysvetľuje Rimmer, ktorý sídli v Berlíne, o vydaní knihy. “Robil knihu svojich textov pre Fabera, a keď sa s nimi rozprával, povedal: ‚Mali by ste to znova zverejniť Ako keby sa punk nikdy nestal.' Na knihu u Fabera akosi zabudli – všetci si ju preto prečítali znova a rozhodli sa: „Hej, toto je dobrá kniha. Mali by sme to znova zverejniť.“ Navrhol som, aby som napísal nový doslov a aby zahrnuli kúsok Duran Duran, ktorý tam je. Hoci to nie je priamo tematicky spojené s knihou, určite je súčasťou rovnakého obdobia práce, takže sa zdalo, že to naozaj sedí.“

Obaja pracujú pre Smash Hits na začiatku osemdesiatych rokov sa Rimmer a Tennant rozhodli, že príbeh nového popu by mal byť vyrozprávaný cez optiku konkrétneho aktu – v tomto prípade Culture Club. „Nikdy to nebolo myslené ako nejaký druh priamej popovej biografie,“ hovorí Rimmer. „Tá predstava mi prišla dosť nudná. Myšlienkou vždy bolo napísať knihu o celom fenoméne s použitím jednej kapely ako príkladu toho, o čom sme hovorili – kombináciou memoárov hudobných novinárov, popovej biografie a opisu kultúrneho ekosystému, všetko zabalené do epizodického a chronologického príbehu. so štedrým posypom šibalstva navrchu.“

Prvýkrát sa Rimmer stretol s Culture Club v decembri 1982, keď s nimi cestoval do New Yorku na ich prvú návštevu USA; Členovia kapely dosiahli obrovský úspech s ich singlom „Do You Really Want to Hurt Me“. Na svoje prvé dojmy z Culture Club Rimmer spomína: „George je celkom prekvapivá postava, keď ho stretnete. Vždy sa mi páčil, ale nebolo s ním práve najľahšie vychádzať. Skutočný temperament a celkom ľahko by sa prevrátil z jednej strany svojej osoby na druhú. Ale bolo jasné, že George bol niečo ako sila prírody, a potom sa to ľudia okolo neho snažili formovať, trochu to zmierňovať. Bol to Jon Moss, ktorý mu dal zameranie sa na pop music. Georgeovým prvotným impulzom bolo pokúsiť sa šokovať ľudí a ostatní členovia kapely ho od toho odrádzali. Svojím spôsobom to bola neuveriteľne inteligentná pozícia mať chlapa, ktorý pre mnohých ľudí vyzerá nejasne šokujúco, a potom robíte sladkú pop music.

„Počas nasledujúcich rokov som ich oveľa lepšie spoznal a cestoval som s nimi na rôzne miesta. Cestovanie s kapelami bolo vždy najlepším spôsobom, ako ich spoznať. Mali ste s nimi viac času a potom to malo aj funkciu, že namiesto toho, aby ste boli outsider, ako keby ste s nimi prišli pohovoriť na nejakom mieste, kde boli v Anglicku, cestovali by ste s nimi z Anglicka. Tak sa stanete súčasťou ich sprievodu. Stanete sa súčasťou „nás“ na rozdiel od „nich“. Bol to určite najlepší spôsob, ako spoznať ľudí.“

Ako je opísané v knihe, v rokoch 1983 až 1985 bol Culture Club jednou z najhorúcejších popových skupín na svete s takými hitmi ako „Do You Really Want to Hurt Me“, „Time (Clock of the Heart)“, „I“ ll Tumble 4 Ya“ a „Karma Chameleon“. So svojou nenápadnou, no prístupnou osobnosťou a očarujúcou charizmou – nehovoriac o jeho jedinečnom vzhľade dredov, androgýnnom mejkape a patchworkovom vrecovom oblečení – bol George najrozšírenejšou mediálnou celebritou okrem princeznej Diany.

"Zdalo sa ako logické, že boli úspešní," hovorí Rimmer o vzostupe kapely. „[George] bol určite hviezda. Možno budem prekvapený, koľko mu Amerika zobrala. Nadobudli ste dojem, že mnohí americkí umelci sa pozerali na Britániu zvrchu ako na toho, kto má príliš veľa šiat a vzhľadu a že nestačí na autentický rokenrol. Takže bolo akýmsi prekvapením, že Georgeovi sa v Amerike tak darilo. Myslím, že to bolo čiastočne preto, že bol veľmi dobrý v robení rozhovorov a prišiel ako zaujímavá postava. Aj keď je to tiež krehká vec: ak svoju kariéru postavíte výlučne na mediálnej osobnosti, môže sa to celkom rýchlo obrátiť proti vám, čo sa nakoniec stalo Georgovi.“

Rimmer, ktorý bol v tom období silne prepojený s Culture Club, bol svedkom hystérie fanúšikov okolo skupiny. "Bolo to fascinujúce," spomína Rimmer. "Užíval som si to vzrušenie okolo toho... Pamätám si, že v jednom bode v Japonsku bolo veľa japonských fanúšikov, ktorí všetci prišli a urobili svoju vlastnú verziu vzhľadu Boy George." Musím povedať, že jedna veľmi inteligentná vec, ktorú George urobil, bola, že urobil svoj pohľad na niečo, čo by ľudia mohli urobiť podľa svojej verzie. Nebolo také ťažké nájsť nejaké predĺžené vlasy a vyzerať tak trochu ako Boy George.“

S Culture Club a Duran Duran na čele, fenomén nového popu dosiahol svoj vrchol počas týždeň od 16. júla 1983, keď sedem aktov britského pôvodu malo hit v Plagátové tabule Top 10. Mimo Michaela Jacksona počas jeho cisárstva detektívka Britskí umelci dominovali na scéne populárnej hudby. „Veľa za to mohla MTV,“ vysvetľuje Rimmer. „Americké kapely neboli vybavené na to, aby sa s týmito vizuálnymi médiami vysporiadali tak, ako tie britské. Briti strávili veľa času pozeraním sa na svoj vzhľad a na to, ako to fungovalo a tak ďalej. Americké kapely by mali na sebe džínsy a 'to-to-a-druhé'. Jednoducho nemali rovnakú vizuálnu silu, akú mali v tom čase George alebo Duran Duran. Britské kapely sa tiež nehanbili za to, že sú popovými kapelami. Nesnažilo sa to byť rocková hudba, nesnažilo sa byť autentické. Bola to mimoriadne dobre spracovaná popová hudba.“

Pôvodné vydanie Ako keby sa punk nikdy nestal uzavretá v roku 1985, v tom istom roku ako masívna udalosť Live Aid, ktorá neoficiálne znamenala zlom pre skupiny New Pop. Do konca roku 1986 sa hudobná scéna posunula od britského nového popu k objaveniu sa tanečnej hudby vo Veľkej Británii a návratu americkej hudby na Plagátové tabule hitparády prostredníctvom takých predstaviteľov ako Madonna, Prince a Bruce Springsteen. Medzitým sa bohatstvo Culture Club výrazne zmenilo po Boyovi Georgeovi medializovaná drogová problematika a skupina sa čoskoro rozpadla.

„Vždy bolo jasné, že sa George držal späť – že sa nechcel úplne odhaliť alebo sa zblázniť kvôli kapele, kvôli popovej hudbe,“ hovorí Rimmer. „Na inej úrovni, predtým bol veľmi protidrogový a mal puritánsku stránku, ktorú Jon Moss veľmi posilnil. Myslím, že George sa držal späť, aby mohol byť takouto zaujímavou, ale v podstate neškodnou popovou hviezdou... bola tam nejaká jeho časť, ktorá bola namotaná naozaj tesne a takmer pripravená pustiť sa.

„Prekvapilo ma to viac spôsobom, že písanie piesní [Culture Club] tak dramaticky upadlo, pretože ich piesne boli až do tohto bodu naozaj dobré. Farba podľa čísel [z roku 1983] je skvelý popový album. A potom ten, ktorý po ňom nasleduje [roky 1984 Prebúdzanie sa s horiacim domom] má jednu dobrú skladbu alebo možno jeden a pol dobrých skladieb. To ma svojím spôsobom prekvapilo viac ako skutočnosť, že Georgeova verejná osobnosť vybuchla a praskla.“

Počas desaťročí po fenoméne nového popu sa veľa zmenilo, najmä s príchodom internetu a sociálnych médií, ktoré nahradili britské hudobné týždenníky (takmer všetky už nefungujú) a MTV ako strážcov a ovplyvňovateľov, pokiaľ ide o propagáciu aktov. . Ale dedičstvo umelcov nového popu naďalej pretrváva ako Culture Club (ktorý zostáva aktívny po stretnutí koncom 1990. rokov), Duran Duran (ktorý bude uvedený do tohtoročnej rokenrolovej siene slávy) a ich súčasníci stále vystupujú a robiť novú hudbu. "Klub kultúry odišiel a vrátil sa," hovorí Rimmer. „Na druhej strane Duran Duran zostali spolu a neustále vystupujú. Ich húževnatosť je priam obdivuhodná.

„Čítal som teóriu, že vždy máš najradšej hudbu, ktorá bola populárna, keď si bol tínedžer. Som si istý, že ľudia, ktorí boli tínedžermi, keď sa to dialo, a mali radi Georgea atď., si v tom čase prirodzene zachovajú nejaký druh náklonnosti k [týmto umelcom] a tej hudbe, pretože to pre nich veľa znamenalo.“

Rimmer uznáva, že nový pop môže byť pravdepodobne posledným zlatým vekom pop music. "Neviem, či to bolo najlepšie," hovorí. „Musíte to porovnať s polovicou 60. rokov, naozaj. Určite to bola úplne živá éra pre tento druh vecí. Neviem, ako môžete priamo porovnávať vplyv [New Pop] so staršími alebo neskoršími generáciami. Ale určite odvtedy nič také nebolo.“ Čo sa týka toho, z čoho by mali pochádzať noví čitatelia Ako keby sa punk nikdy nestal, autor hovorí: „Chcel by som, aby si odniesli pocit, že v popovej hudbe je oveľa viac, než sa zvyčajne na prvý pohľad zdá, a že toľko ohovárané osemdesiate roky boli oveľa zložitejšie a zaujímavejšie, ako sa bežne predpokladá.“

Nové vydanie Like Punk Never Happened: Culture Club and the New Pop od Davea Rimmera, vydané vydavateľstvom Faber & Faber, je už vonku.