McCartney, Manilow a ďalší: Inovácia v mediálnej nostalgii

V mediálnom biznise je nezameniteľný zhon zarobiť si na nostalgii – od série koncertov takmer osemdesiatych rokov rockových hviezd cez obnovené vzrušenie z kín až po oživenie dávno mŕtveho predaja vinylových platní. Ale po mojom vlastnom nostalgickom ponorení v posledných týždňoch sa nemôžem ubrániť myšlienke, že trocha inovácií by výrazne zlepšila dlhodobé vyhliadky na rozšírenie týchto výbuchov z minulosti.

Zoznam živých vystúpení pre starnúce, ale večné rockové hviezdy explodoval s koncom väčšiny obmedzení súvisiacich s COVID, s plnými arénami a ťažko prelomiteľnými online radmi na lístky. Na mojej osobnej prezenčnej listine bol 80-ročný Paul McCartney a – nesúďte ma – 79-ročný Barry Manilow. Toto bola sotva špička ľadovca. Letná koncertná scéna zahŕňa The Rolling Stones (vedúci Mick Jagger vo veku 79 rokov), Elton John (75), Van Morrison (77) a na duelových turné The Beach Boys s 81-ročným Mikeom Loveom a dôvody) „zakladatelia Beach Boys“ Brian Wilson (80) a Al Jardine (79). Samozrejme, James Taylor je stále silný ako jarné kura 74. Všetky legendy, ale na koncertnom pódiu to starne takmer rovnako ako na pôde amerického Senátu.

Bruce Springsteen má stále niečo z 80 – iba 72 –, ale spor o závratne vysoké ceny vstupeniek na jeho turné v roku 2023 môže predstavovať určité limity pre seniorské rockové turné. Zavedený Ticketmaster (samozrejme so súhlasom umelca). "dynamické stanovovanie cien" s „platinovými vstupenkami“ až 5000 XNUMX dolárov za niektoré miesta. Tieto ceny sú na sekundárnom trhu takmer neznáme, ale vyvolali niekoľko šokov v počiatočnom fandome kupovania lístkov. V hudobnom biznise nie je príliš veľa klonov Bruce, aby generovali takú úroveň nevedomosti o nákladoch a nevyzerá to ako stratégia na vybudovanie dlhodobejšej koncertnej fanúšikovskej základne.

Ako mnohí, aj ja som zamieril späť do známych hraníc kina, aby som si to pozrel Top Gun: Maverick. Film ťažil z takmer univerzálneho nadšenia kritikov a divákov a zadržiavaného dopytu po filme so „staromódnou“ filmovou hviezdou, nedostatkom špeciálnych efektov CGI a ľudským príbehom v srdci. Ale ak bola moja skúsenosť vôbec typická, divadlá ešte stále žijú viac Šialene drahé ústupky a väčšinou bizarný súbor nadchádzajúcich atrakcií sotva veštia ľahký návrat do čias pred COVID a trvalú príťažlivosť pre masové publikum.

Meškal som na večierku s návratom k vinylu, ale teraz som závratne znovu ponorený do sveta, ktorý nie je obmedzený na nostalgiu, ale je jasne posilnený. Moja rodina striedavo miluje a smeje sa mojej novej posadnutosti hľadaním obchodov s platňami – pamätáte si ich? – kamkoľvek ideme. Po tom, čo som pred rokmi hriešne opustil svoju rozsiahlu zbierku nahrávok, teraz spravujem malú, ale vzácnu skupinu albumov, ktoré nie sú dostupné na streamovaní alebo ktoré ťažia zo stále vzácneho zvuku analógového gramofónu. Toto nie je škriatok – predaj vinylových platní vzrástol 61 % v roku 2021, čím prekoná 1 miliardu dolárov ročne, čím sa blíži dvojnásobku príjmov z CD.

Záplava z mimoriadne výdavky o knižniciach obsahu v posledných rokoch demonštruje vieru v silu starších umelcov a ikonické katalógy obsahu. Hudobné vydavateľské a nahrávacie práva Boba Dylana sa predali celkovo za 500 miliónov dolárov. Springsteen vyšiel na podobnú sumu. Práva Davida Bowieho prilákali 250 miliónov dolárov a len polovica knižničných práv Neila Younga vyšla na 150 miliónov dolárov. Len Sony minulo viac ako 1.5 miliardy dolárov na získanie vydavateľských a nahrávacích práv. A samozrejme, okrem hudby sa Discovery práve spojil s bývalým Warner Media, čiastočne tým, že prevzal dlh vo výške viac ako 50 miliárd dolárov od svojho predchádzajúceho vlastníka AT&T.T
. Ak toto nie je stávka na hodnotu knižnice obsahu, potom neviem, čo je.

Vlastniť práva a využívať ich sú dve veľmi odlišné zvieratá. Navrhol by som aspoň tri oblasti, ktoré si zaslúžia osobitné zameranie pre tých, ktorí chcú maximalizovať návratnosť svojich investícií do „nostalgie“ – od posvätných značiek cez obsah až po talenty.

Investujte do používateľskej skúsenosti

Oživenie vinylu nie je o vlastníctve veľkého okrúhleho disku v kartónovej obálke. A zriedka ide o prístup k samotnej hudbe. Prevažné množstvo hudobného obsahu – najmä s akoukoľvek zmysluplnou historickou alebo nostalgickou hodnotou – je dostupné na streamovacích platformách. Ale počúvanie vinylu umožňuje používateľovi fyzicky manipulovať s hudbou, umiestniť ju na prehrávacie zariadenie, počuť spadnutie ihly ako signál, že hudba sa má začať, a potom počuť hudbu (ak sú reproduktory dostatočne dobré ) s vrúcnosťou a bezprostrednosťou, ktorá sa výrazne líši od počúvania na telefóne alebo inteligentnom reproduktore.

Producenti živých koncertov a majitelia kín by si mali všímať (v skutočnosti ich je veľa), ako môžu inovovať svoju vlastnú zákaznícku skúsenosť. Myslíte si, že by ste mohli podávať iné jedlá ako väčšinou rýchle občerstvenie? Pre Manilow v New Jersey neotvorili ani kóšer jedlo. Možno poznajú svoje ukážky lepšie ako ja, ale to nehovorí príliš veľa ani o mierne prispôsobenom zážitku. Čo tak vytvoriť jedinečnejšie mementá ako tričká a CD, o ktoré ani staršie publikum nemá záujem? Toto sú vášniví fanúšikovia! Čo sa týka kín, napriek zmenám na okraji to rozhodne nie je o nič lepšie ako pred COVIDom. Žiadne ponaučenie tam nebolo.

Investujte do staršieho publika

Pred niekoľkými desaťročiami sme v CNBC kázali hodnotu staršieho, bohatého publika a tlačili našich inzerentov, aby venovali pozornosť – a platili za nich vyššie ceny – divákom, ktorí si skutočne kúpili ich špičkové produkty, namiesto toho, aby otrocky platili viac za 18-49 alebo 25-54 ročných. To už nie je nezvyčajná pozícia pre televíznu sieť. To neznamená, že by organizátori a majitelia miest mali na koncertoch Beach Boys nalepiť sponzorské bannery pre farmaceutické spoločnosti. Namiesto toho sa pozrite na výber životného štýlu ľudí, ktorí majú veľa peňazí na míňanie, a na to, ako ich môžete osloviť novými spôsobmi a priebežne. Aká je hodnota pre toto publikum okrem jednoducho vyšších cien vstupeniek, aby videli staršie vystúpenia na ich „rozlúčkových“ turné?

Investujte do technológie novej generácie

V mnohých mediálnych kruhoch teraz neexistuje oveľa toxickejšie slovo ako krypto, ale to by nemalo odradiť triezvo uvažujúci vývoj využívania hodnotného, ​​nostalgického obsahu na platformách, ako je Metaverse (aka Web 3.0). Počas COVID bolo medzi najnovšími používateľmi videohier zhruba 66 % žien a 56 % starších ako 45 rokov – ide o „dostupné“ publikum. Bez ohľadu na to, ako sa dnes mnohým môže zdať čudné nakupovanie virtuálneho oblečenia alebo NFT, okrem mladej ukážky, existuje veľa príležitostí na využitie technológie digitálnych aktív na vytvorenie nielen jednorazovej, ale trvalej hodnoty od jedinečne upravených klipov s obsahom až po prispôsobené digitálne "podpisy." Čím známejšia a obľúbenejšia je základná IP, tým väčšiu hodnotu možno odomknúť. Pokiaľ vlastníci obsahu pracujú ako správcovia značky a nie ako umelci s rýchlym ziskom, existuje veľa dôvodov pre obchodnú kreativitu.