Mike Campbell na novom albume Dirty Knobs 'External Combustion' And Return To The Road

Začiatkom roka 2020 pripravoval Mike Campbell vydanie debutového albumu svojho dlhoročného vedľajšieho projektu The Dirty Knobs, kapely, v ktorej žiaril medzi turné ako gitarista skupiny Tom Petty's Heartbreakers.

Po Pettyho smrti v roku 2017 a výstupoch ako člen Fleetwood Mac v rokoch 2018 a 2019 nastal čas, aby sa The Dirty Knobs dostali do centra pozornosti v roku 2020. Turné naplánované na marec sa malo zhodovať s vydaním albumu Wreckless Abandon ale pandémia a ďalšie to všetko pozastavili.

Wreckless Abandon nakoniec sa dočkali vydania v novembri 2020, ale dátumy turné sa stále posúvali a teraz je naplánovaný štart o dva roky neskôr, 9. marca 2022 v The Orpheum v Tampe na Floride, čo je rad malých miest, ktorý pokračuje do mája pred letom. na štadiónoch ako úvodný koncert Chrisa Stapletona, turné, ktoré sa skončí 23. júla na Wrigley Field v Chicagu.

Dvojročná prestávka na ceste bola pre Campbella, umelca, pre ktorého väčšinu dospelého života strávila turné, prakticky neslýchaná. Ale bola to prestávka, ktorá mu umožnila sústrediť sa na The Dirty Knobs, chrliac dávku 11 skladieb, ktoré tvoria druhý album skupiny. Vonkajšie spaľovanie, dostupný na predobjednávku na CD alebo vinyle pred jeho vydaním už tento piatok 4. marca prostredníctvom BMG.

Hostia ako vokalistka Margo Price, Ian Hunter z Mott the Hoople a kolega Heartbreaker Benmont Tench zdobia nákazlivý nový album nazvaný na objednávku podľa famózneho rokenrolového poslania „Wicked Mind“.

„Je to skutočná kapela, vieš? Nie sú to len niektorí chalani, ktorých som dal dokopy. Sme spolu už takmer 20 rokov – takže sme správna kapela. Máme telepatiu a máme chémiu,“ povedal Campbell z The Dirty Knobs. „Rád s nimi robím nahrávky s prístupom, že takmer nebudú žiadne overdubs. Chcem, aby to znelo tak, ako keď hráme. A to bola prvá platňa aj táto platňa. Bezohľadné opustenie – tak hráme aj my. A vytvára vonkajšie spaľovanie. Naše turné nazveme „Wreckless Combustion“. (smiech) Skupina je spontánna a vzrušujúca. Nie je to nacvičené, ale určite je to momentálne. A to sa mi páči."

Hovoril som s Mikeom Campbellom o vývoji The Dirty Knobs, keď sa skupina posunula od vedľajšieho projektu k priorite, zachytávajúc spontánnosť a dôležitosť hudby ako spojenia a úniku, keď sa The Dirty Knobs konečne vydali na cestu na svoje prvé hlavné turné. Nižšie je uvedený prepis nášho telefonického rozhovoru, ktorý je mierne upravený kvôli dĺžke a jasnosti.

Keď sa ukázalo, že pandémia si bude vyžadovať oveľa dlhšiu prestávku, než ktokoľvek očakával, aké dôležité bolo využiť tento čas na vytvorenie ďalšej novej hudby Dirty Knobs? 

MIKE CAMPBELL: Bolo to niečo na práci, nie? Mali sme rezervované turné – a potom sa celý ten čas otvoril.

V podstate, keď som doma a mám čas, aj tak robím to isté: nahrávam a píšem. Takže som s tým len držal krok pohodlným tempom. A nebol tam žiadny tlak – pretože sme vedeli, že máme rok alebo viac. Potom, keď sa rozbehol druhý ročník a začali sme sa vážne zaoberať skladbami – mali sme skupinu skladieb, ktoré sa nám páčili – šli sme do toho a urobili sme nahrávku asi za dva alebo tri týždne.

Čítal som, že ste nahrali „Electric Gypsy“ v prvom zábere. A znie to tak, že celá nahrávka sa dala dokopy rýchlo, keď ste vstúpili do štúdia. Aké dôležité je zachytiť túto spontánnosť? 

MC: To je druh kapely. Všetky zábery sú prvé, druhé alebo tretie.

„Elektrický Gypsy“ bol naozaj surový. Doslova som si skicoval texty, keď vošli do dverí. Vyskočil som, mal som list papiera a ukázal som im akordy, ktoré sú jednoduché. Počítali sme to, dostal som text z listu do piesne a na konci som zahral sólo – hotovo! Takže to bolo v podstate nahraté skôr, než som vôbec vedel, čo to do pekla je. Ale to sa mi na tom veľmi páči. 

Pozeral som to video dnes ráno. Koho podpis je na gitare, na ktorej hráte vo videu?

MC: Bolo mi povedané, že je to Johnny Winter – ťažko sa to číta. Ale tú gitaru som dostal v záložni vo Philadelphii za 500 dolárov. Na prednej strane je čmáranica a vzadu je čmáranica s nápisom „Jersey Dave“ alebo niečo také. Ale na prednej strane tvrdia, že je to Johnny Winter. A pozrel som si ďalšie podpisy Johnnyho Wintera, takže si myslím, že je to on.

Mám rád Johnnyho Wintera – ale nie preto som dostal gitaru. Jednoducho sa mi páčilo, ako to hrá a znelo. 

Počul som, že väčšina skladieb bola napísaná v minulom roku, okrem dvoch, ktoré ste našli vo svojom trezore z 90. rokov. Ktoré dve to boli? 

MC: Titulná skladba „External Combustion“ bola stará analógová páska. Môj technik prechádzal veci a katalogizoval ich a on mi to zahral. Úplne som na to zabudol. Ale páčil sa mi riff, tak som ho dokončil a nahrali sme ho.

Bola tam ďalšia skladba s názvom „State Of Mind“, ktorá bola akýmsi druhom R&Bish balady. A bolo to skvelé demo. Dokonca som použil vokály zo starej analógovej kazety – mala asi 15 rokov. Len sme to skopírovali a vybudovali z toho – pretože to malo v sebe atmosféru.  

Margo Price je na „Stav mysle“. Toto je jedna z najvážnejších snáh Dirty Knobs so srdcom na rukáve. Aké je to spievať s ňou? 

MC: Áno, je skvelá. Je úžasná. Zamiloval som sa do nej. Je to proste skvelá speváčka. A tak ľahko sa s ňou pracovalo. S ňou a jej manželom Jeremym sme si trochu písali a stali sa priateľmi.

Existuje ďalšia pieseň s názvom „Cheap Talk“ – tiež stará pieseň, ktorú som vytiahol a prestrihli sme ju. A naspievala na ňom nejaké podklady a vokály typu Arethy Franklin. A bola len radosťou – veľmi štedrá vo svojom umení.

Jedna z mojich obľúbených skladieb Vonkajšie spaľovanie je „špinavá práca“. A samozrejme je na tom Ian Hunter. To si vypínate hlavný spev, počujem to? 

MC: Pieseň som už mal. A spieval som pieseň. Poslal mi nejaké kazety, na ktorých chcel gitaru. Nikdy som ho nestretol. Ale urobil som to pre neho a poslal som mu ich späť. A potom som sa ho spýtal: "Nevadilo by ti zaspievať si s nami pesničku?" A rád zaspieval verš – druhý verš je Ian Hunter. A nejaké tie harmónie. Položil tam klavír. 

Je to pre mňa len vzrušenie. Pretože som veľký fanúšik Mott the Hoople. Podľa mňa je to jeden z najlepších spisovateľov. Takže to bol naozaj dar z neba. 

„Wicked Mind“ je skvelý spôsob, ako otvoriť album. Je to skoro ako rockové vyhlásenie o misii. Aké dôležité bolo odštartovať album takto? 

MC: Pracovali sme na sekvenovaní. Vyskúšal som veľa rôznych verzií, ako sekvenovať skladby. A zakaždým, keď sa objavila, bolo to len ako: "No, toto musí byť prvá pieseň." Skutočne určuje, ako znieme, našu energiu a náš postoj – je to optimistické. A to sa hýbe ako čert, vieš? Takže to začína rekord v dobrom slova zmysle. 

„Lightning Boogie“ mi len pripomína ten zvuk Floridy, ten močaristý guláš, keď ho počujem. Pre mňa môžete počuť len Floridu. Aké to je spojiť sa s Benmontom Tenchom na takejto skladbe, ktorá tak trochu čerpá z vašej spoločnej histórie?

MC: Vždy je príjemné hrať s Benom. V poslednom čase sme sa až tak veľa nevideli. Ale skladbu som už dokončil a boli sme takmer pripravení odovzdať platňu. A potom prišiel do mesta Ben. Len som si myslel, že to bude ideálna cesta pre jeho hru. Prišiel a je to jeden z mála overdubov, ktoré sme na nahrávke urobili. Predaboval skladbu, zahral ju jeden alebo dva zábery a bolo to. 

Bolo to ako za starých čias, keď sa s ním opäť hrali spolu. Vydávame spolu zvuk, vieš? 

The Dirty Knobs odohrali v novembri 2020 prázdnu show v The Troubador bez publika. Ako najlepšie môžem povedať, vaša posledná živá show so skutočným publikom bola v novembri 2019 s Fleetwood Mac. Ako veľmi sa tešíte po všetkých týchto oneskoreniach, že konečne spustíte a Hlavné turné Dirty Knobs? 

MC: No... som sakramentsky nadšený! Už dva roky som zavretý v skrini. Ale väčšinou som nadšený, pretože túto skupinu milujem a myslím si, že tieto piesne budú naživo veľmi dobré. Z internetu dostávame dobrú spätnú väzbu o ľuďoch, ktorí sa na nás tešia. A myslím, že budú prekvapení. Je to naozaj tesné. A máme veľa zábavy. Táto kapela, The Dirty Knobs, nemáme hity – takže sa len bavíme! A prekladá sa. 

Takže áno, som veľmi vzrušený – trochu sa bojím, pretože je to už tak dlho. Ale ako sa hovorí, je to ako jazdiť na bicykli. 

Tento setlist, ktorý práve robíme – teraz máme na výber dve nahrávky. Takže to vypĺňa množinu. Nie je tu veľa miesta na kryty. Pretože uvádzame väčšinu skladieb z dvoch albumov. Aj keď cítim povinnosť a duchovný pocit mať v zadnom vrecku pár skladieb Heartbreakers na prídavky alebo sem tam alebo čokoľvek iné. Takže máme asi štyri alebo päť z nich, o ktorých dobre vieme, že ich môžeme preniesť a ktoré sa pravdepodobne objavia počas turné. 

Tá predstava zábavy sa objavuje Vonkajšie spaľovanie rovnako ako to bolo ďalej Wreckless Abandon. Je to také zábavné, ako to znie? 

MC: V tomto bode môjho života je to všetko o zábave. Vždy to bolo o zábave, naozaj. V tejto fáze nám nejde o peniaze. Chceme sa tešiť a zdieľať. 

Pozerám sa na to takto... Chcem zobrať túto kapelu von do miestnosti plnej ľudí – či už je to 400 ľudí alebo 40,000 XNUMX ľudí – a na chvíľu odviesť ich myseľ od sveta. Zabudnite na všetky svinstvá, ktoré sa dejú, a príďte na chvíľu do nášho malého sveta a užite si trochu blaženosti, radosti a zábavy s nami. A potom ich pošleme späť do krutého sveta. (smiech)

Ale je to skoro ako v kostole – ukážeme sa a budeme kázať evanjelium rokenrolu. A je to skvelé miesto, kde môžete prísť a odísť a dostať sa do kontaktu s tým, čo je v živote naozaj dôležité – čo je láska, hudba a zábava, viete?

VIAC OD FORBESMike Campbell na debute Dirty Knobs, pohľade späť na skladbu Toma Pettyho „Wildflowers“ a umenie písania piesníBy jim ryan

Spomenuli ste tú myšlienku hudby ako úniku. Cez leto a jeseň som videl veľa živej hudby vonku. Ale minulý týždeň som sa po asi dvoch rokoch konečne vrátil do malého, krytého klubu. A čo ma skutočne zasiahlo, bola myšlienka, ako môže hudba pôsobiť ako spojenie. Aká dôležitá je táto úloha najmä v živom prostredí?

MC: Máš úplnú pravdu. Neexistuje nič ako živé vystúpenie. Čokoľvek sa v tomto odvetví stane so streamovaním alebo tým a tým, nemôžu si zobrať túto skúsenosť kapely v miestnosti.

Keď ste na menšom mieste, existuje skutočné spojenie. Ste v tom s davom správne. Môžete vidieť ich oči. Môžu počuť rovnakú zmes, ktorú počujete vy. A všetci sú na rovnakej ceste. Veci sa stávajú. V tomto prostredí sa dejú magické veci, ktoré sa nemusia nevyhnutne stať vo veľkej aréne, kde hráte hity. A to milujem.

To je dôvod, prečo som vždy miloval The Knobs – pretože som to mohol robiť cez prestávky v inej práci a dostať sa do kontaktu s ľuďmi a skutočne vidieť, ktorá hudba sa spája a ako sa spojiť s miestnosťou. Myslím, že som sa to naučil relatívne dobre. Keďže som bol vždy sideman, teraz sa môžem dostať pred kapelu, spojiť sa s publikom a priviesť ich so sebou. 

A dejú sa veci! Tie spontánne veci v hudbe, keď je tam dav a vy sa navzájom živíte. Svojím spôsobom je to niečo ako kostol. Ale myslím si, že to svet naozaj potrebuje. 

No, väčšinu svojho dospelého života ste strávili na cestách. Názov albumu je odkaz na motor. „Electric Gypsy“ sa dostáva do tejto myšlienky cestovania a vydáva sa na cestu. Čo pre teba znamená cesta po toľkých rokoch a nadobudla nový význam, keď si z nej bol nútený odísť?

MC: No, máš pravdu. Cesta bola veľkou súčasťou môjho života. Sem tam som hral po celom svete s rôznymi kapelami, väčšinou s The Heartbreakers. A vždy to bolo súčasťou mojej rutiny: písať, nahrávať a potom ísť von a hrať pred ľuďmi.

Keď nás zasiahla pandémia, bol som trochu prekvapený. Chýba mi to – ale bol som v poriadku, pretože mi to dalo čas na písanie a nahrávanie a trochu času na to, aby som mohol stráviť nejaký čas doma s rodinou, čo mi niekedy za tie roky chýbalo.

Ale vzadu v mojej mysli je vždy taká túžba - ako námorník a more. Chcete sa tam vrátiť a robiť to, pre čo ste sa narodili.