Macko Pú a Sezamová ulica oživia oživenie divadla

Potrebuje ešte niekto objať? Ak ste boli v ktoromkoľvek období za posledných 90 rokov dieťaťom a o hudobné divadlo sa čo i len matne zaujímate, prichádza pre vás dobrá správa.

Počas niekoľkých nasledujúcich mesiacov ožije na pódiu niekoľko milovaných zábavných zariadení, s láskavým dovolením ľudí z Rockefeller Productions. Spoločnosť, ktorá našla predpandemický úspech montáž javiskových adaptácií klasík ako Eric Carle Veľmi hladný Caterpillar, ide dopredu s novými muzikálmi založenými na Mackovi Pú a Sesame Street.

„Mali sme veľké šťastie, že sme mohli pracovať s úžasnými nehnuteľnosťami, ktoré máme,“ hovorí 38-ročný zakladateľ Jonathan Rockefeller. "Macko Pú? Všetci s ním vyrastali. Vyvoláva toľko radostných pocitov."

Ako väčšina Rockefellerových šou, Macko Pú obsahuje ručne vyrábané bábky, ktoré oživia jeho sto akrové drevo. Muzikál spája klasické postavy AA Milneho s piesňami od Sherman Brothers, ktorí napísali hudbu k filmom Pú od Disneyho, a rozpráva originálny príbeh so známymi ťahmi štetca. (Vyrába sa v spolupráci s Disney). Otvorila sa tento týždeň do teplé a neostré recenzie v New Yorku a v septembri vyrazí na národné turné po USA.

Aj v septembri, sezamová ulica sa otvorí v New Yorku, čo znamená, že skupina Muppet sa prvýkrát postaví na pódium v ​​hudobnej forme. Presný obsah je stále pod pokrievkou, ale bude obsahovať postavy a piesne z dlhotrvajúcej televíznej show s typickým Rockefellerovým zmyslom pre detail.

„Je tu veľa obsahu, ktorý treba prejsť,“ hovorí o šesťročnom vývoji v spolupráci so Sesame Workshop. "Ale je to úžasné. Zabezpečujeme, aby bol zážitok niečo nad rámec sledovania televíznej show.“

Okrem Pooh a SezamRockefeller už má za sebou tucet nehnuteľností, či už v príprave alebo na turné po štyroch kontinentoch, vrátane dvoch založených na Paddington Bear a bábkovej paródii na sitcom z 90. rokov PRIATELIA. Väčšina z nich je rodinná zábava v zmysle „pre všetky vekové kategórie vítané“. Veľmi hladný Caterpillar je určený pre deti od dvoch rokov Pooh priťahuje fanúšikov takmer rovnako starých ako samotný medveď, ktorý sa prvýkrát objavil v tlači v roku 1926.

„Prišli k nám ľudia okolo sedemdesiatky na rande,“ vysvetľuje Rockefeller. „A práve včera som tam bol pre ponuku na sobáš – náš druhý o Pooh doteraz. Naozaj si myslím, že je to o ľuďoch, ktorí chcú znovu objaviť radosť. Toľko ľudí si ho za tie roky obľúbilo."

Zameranie sa na radosť – slovo, ktoré v roku 2022 nosí približne sedemsto klobúkov – vedie Rockefellera a pri rozhovore s ním človek získa osviežujúci pocit, že to myslí vážne. Cynizmus je ľahko dosiahnuteľný a úspech jeho spoločnosti je taký pôsobivý, že by sa dalo očakávať, že ho možno očakávať... keby nebol taký milý.

Jeho zameranie na samotné publikum je symbolom jeho étosu, ktorý má korene v stretnutí s nimi tam, kde sú, namiesto toho, aby im vnucoval zážitok. Namiesto toho, aby predstieral, že obchod prebieha ako obvykle, Rockefeller sa – jemne, priamo – zapája do dôsledkov posledných dvoch rokov.

"Máte čo do činenia s úzkosťou detí, ktoré sa nesocializovali," hovorí. "Máte čo do činenia s úzkosťou rodičov." Uviesť predstavenie v 200-miestnom divadle je rovnako veľa práce, ak nie viac, dať ho do väčšieho divadla, práve preto.“

Jeho predstavenia, prinajmenšom v New Yorku, stále vyžadujú masky pre divákov a stále kontrolujú očkovacie preukazy pre tých, ktorí sú spôsobilí. Tie, ktoré sú určené pre mladších divákov, majú svetlá na polovičnej úrovni, nízku hlasitosť a deti môžu odísť a znova vstúpiť, ako sa im zachce – s knihou vo vstupnej hale, ktorá im povie všetko, čo sa deje na pódiu. Platí to aj pre ľudí v autistickom spektre, čím sa Rockefeller zaradil medzi rastúcu skupinu výrobcov, ktorí sa starajú o kupujúcich s rôznymi vývojovými potrebami.

Tieto metódy zožali úspech. Aj keď berieme do úvahy medzery v pandémii, Rockefellerove šou v drvivej väčšine získali späť svoje kapitalizácie a od prvého zarobenia spoločne zarobili viac ako 15 miliónov dolárov. Húsenica otvorený v roku 2014. A tento úspech by mal poskytnúť indície alebo aspoň návrhy pre ostatných v tomto odvetví, ktorí sa snažia prilákať kupujúcich späť. Najmä tí s deťmi.

„Pre všetkých, ktorých trápi, že ich deti už nemajú dostatok pozornosti, je pravdepodobne oveľa lacnejšie prísť na našu show, ako ísť k terapeutovi,“ smeje sa. „A rodičia sú tiež slušnejší. Predtým mali vždy problém držať telefóny v taške. Teraz sú ochotní to odložiť a mať tento čas na spojenie so svojimi deťmi. To je niečo dobré, čo vzišlo z [pandémie], toto ocenenie. Chcieť cítiť chvíľu namiesto toho, aby ste to dokumentovali.“

Živá zábava má stále stúpanie, najmä úplne nové podniky, ktoré sa musia spustiť bez federálnej pomoci rozšírenej na staršie predstavenia, ale musia čeliť rovnakým protivetrom nových podvariantov a depresívnemu turizmu. Najmä Broadway je snaží sa dosiahnuť správnu veľkosť, keďže minulý týždeň ohlásilo zatvorenie prekvapivé množstvo predstavení a Broadway League upustila od požiadavky na maskovanie, aj keď hviezdy markízy pokračujú ochorieť.

Rockefeller medzitým zostáva optimistický. A hoci odmieta zamlčovať vplyv pandémie, je optimistický, pokiaľ ide o dlhodobé vyhliadky sektora.

„Veľa divadiel má stále problémy. Ale dostávame sa k postavám kanárikov“ – ako v povestnej uhoľnej bani – „a kanáriky sú mladí ľudia prichádzajúci do divadla. Pretože ak odídu, ekosystém ich bude pomaly nasledovať. To, čo vidíme, sú naše rezervácie Veľmi hladný Caterpillar zvyšujúci sa. Je to kavalkáda. Na budúci rok máme po tomto predstavení väčší dopyt ako kedykoľvek predtým, takže sme museli postaviť viac bábok. To mi hovorí, že veci opäť bijú na zem. Pred nami je ešte dlhá cesta, ale je to naozaj dobré znamenie.“