Predpokladajme, že výstavné poschodie Art Basel a Bienále v Benátkach mali v roku 2022 niečo spoločné, okrem hypnotizujúcich diel inšpirujúceho umenia. V tomto prípade je to prítomnosť novej formy expresívneho média, ktorá má ešte väčší vplyv ako most medzi mysľou a hmotou. Fenomén Non-Fungible Token (NFT) sa vracia silnejší ako kedykoľvek predtým, a to aj napriek recesii na celkovom trhu decentralizovaných digitálnych aktív. Zdá sa, že milovníci umenia hovoria rovnakým jazykom, pretože uznanie za prejav prevzalo obchodný aspekt digitalizácie, čo umožnilo vizionárskym projektom vyjadriť sa na oboch popredných svetových umeleckých podujatiach.
Hostilo Benátske bienále 2022, ktoré sa konalo od mája do novembra „Sedem mečov“ od Justina Aversana, vystavený v Decentral Art Pavilion – venovaný výlučne digitálnym umeleckým dielam. Dielo, ktoré je súčasťou zbierky „Smoke and Mirrors“, pozostáva zo 78 fotografií vizionárskych jednotlivcov z mystickej, astrologickej, tarotovej a iných metafyzických rovin myslenia. Umelecké portréty, navrhnuté ako jedinečné tarotové karty vo formáte NFT, zvýrazňujú nadpozemskú prítomnosť, vďaka čomu divák uverí v existenciu mágie, ktorá je strašidelne sprostredkovaná horlivým priľnutím postáv k svojim silám.
"Metamorfózy" by Concept2048 je ďalší projekt so sklonmi NFT, ktorý sa hlasno vyjadril na výstave súčasného umenia Personal Structures na Benátskom bienále. Diela, ktoré vytvorilo duo digitálnych umelcov – Ekaterina Perekopskaya a Rostyslav Brenych –, ktoré majú byť vydané ako NFT 24. januára 2023, predstavujú rôzne aspekty umenia vychádzajúce z konceptu a predvídavosti. Skutočne, ak vezmeme do úvahy, že obaja umelci zapojení do Concept2048 sa špecializujú na umeleckú módu a konceptuálnu produkciu, ich diela zanechávajú v mysli diváka viac otázok ako odpovedí a dráždia ich tou najpodstatnejšou – existuje vôbec niečo ako konečná odpoveď?
Jemné hry svetla a odtieňov žiarivých farieb sú ústrednými bodmi kolekcie, ktoré sústreďujú pozornosť diváka na hrané kontrasty a základný koncept univerzálneho svetla, ktorý sa v našom svete stmieva, keď prechádza výzvami a fázami vývoja. Otvorenosť ich tvorivých diel vrhá svetlo na globálne problémy, ako je trvalo udržateľný rozvoj, pričom nabáda a inšpiruje diváka, aby konal a zaujal stanovisko.
Kolekcia „Metamorphoses“ mala na bienále v Benátkach rovnako výrazný vplyv a účinne stierala hranicu medzi konceptom a konečnosťou. Je to pochopiteľné, ak vezmeme do úvahy, že už teraz má na obdiv 100,000 350 komunitu, zažilo plné vypredanie v predpredajoch a od uvedenia na trh stúplo o XNUMX %. Tí, ktorí chcú využiť príležitosti na skoré vtáčanie, sa môžu pripojiť k bielej listine dostupnej na stránke webovej stránky projektu.
"Sociálna obeta" Studio Drift at Ocean Space je vynikajúcim príkladom spojenia NFT s fyzickým. Drift ako zástupca fygitálneho média uviedol do pohybu diaľkovo ovládané drony a vytvoril ohromujúcu ukážku umenia prostredníctvom svetla a pohybu. Každé zo 100+ živých vystúpení v interiéri bolo zachované vo formáte NFT na ďalší predaj na platforme Aorist. Umelá inteligencia zapojená do modelovania pohybov kŕdľa rýb reprezentovaných dronmi bola vo svojich pôvabných dynamických prejavoch sprevádzaná viscerálnym orchestrálnym zvukovým dizajnom umelca a hudobníka Dona Diabla.
Takéto predstavenia, ktoré vtlačia nezabudnuteľné živé udalosti ako digitálne memorabílie, naďalej pozdvihujú status NFT ako skutočných umeleckých diel a upevňujú ich vnímanie ako hodnotný doplnok k mnohým formám ľudského vyjadrenia a ako pastvu pre zmysly.
Ďalšie podujatie, ktoré spája digitálne a fyzické, otriaslo miestom konania Art Basel, keď sa World of Women vyjadril pre prosperujúcu komunitu žijúcu zo sna, vďaka ktorému sa inkluzívnosť stala jedným zo základných pilierov priestoru Web3. Kolekcia WoW od Yam Karkai je o rozobratí príbehov silných a rôznorodých žien, ktoré dokázali zanechať svoju stopu vo svete. Vášeň, ktorú Yam prejavila svojou víziou, dala WoW potrebný impulz stať sa jednou z popredných značiek NFT na svete.
10,000 27 jedinečných kúskov fascinujúceho umenia v kolekcii, vydanej 2021. júla 3, športuje náhodne generované digitálne zberateľské predmety hostené na blockchaine Ethereum. So svojimi živými farbami, strašidelnými pohľadmi a priamym kmeňovým umeleckým štýlom vzbudzujú obrázky úctu a obdiv k duchu žien, ktoré riadia svet okolo nich. Slávnostné podujatie World of Women na podujatí Art Basel zahŕňalo slávnostné odovzdávanie cien účastníkom za digitálny módny dizajn, ktorý bol o to vzrušujúcejší vďaka hudbe elektronického dua Sofi Tukker. Dôležitosť kolekcie spočíva v tom, že prostredníctvom módy a dizajnu rozpoznáva digitálnu identitu žien, čo im umožňuje zanechať hmatateľnú stopu v priestore WebXNUMX.
Odevné značky využívajúce médium NFT nie sú novým fenoménom, ale novým fenoménom okolo digitálneho bloku ITERÁCIA-02 – spolupráca medzi 9dcc a Snowfro. Zakladateľ Art Blocks a tvorca Chromie Squiggle prináša nový trend do nositeľných zariadení. Kolekcia ITERATION-02 posúva proces uvoľňovania generatívneho umenia na reťazi na ďalšiu úroveň hladkou premenou každého výtvoru na výrobok generatívneho oblečenia.
Táto zostava je ideálna pre obdivovateľov luxusu aj digitálnych umeleckých diel, pretože ikonický Chromie Squiggle je remixovaný s vizuálmi 9dcc vo formáte NFT, vďaka čomu má každý majiteľ jedinečné tričko, ktoré hrdo nesie výsledný digitálny obrázok. Schopnosť skutočne nosiť jedinečné formy umenia nemusí byť novým konceptom v priestore NFT, ale ITERATION-02 ju určite posúva z neprístupného segmentu masového trhu, čím umožňuje oveľa širšiemu publiku obdivovateľov NFT, aby sa ponorili do procesu tvorby. digitálne umelecké diela.
Od výmyslu k umeniu
Časy zle vykreslených, pixelovaných NFT sú dávno preč, pretože umelci sú čoraz sofistikovanejší a odvážnejší v tom, ako pristupujú k novému médiu umenia a vyjadrovania. Zatiaľ čo zbierky ako Metamorphoses zdôrazňujú všestrannosť NFT v konceptuálnom médiu, iné ako Drift posúvajú hranice vnímania umenia ako statického fenoménu a prekračujú hranice vizuálneho a zvukového výkonu.
Je to práve drzosť takých umelcov, ktorí spochybňujú zavedené rámce kreatívnych konceptov, čo pozdvihuje postavenie a status digitálneho umenia na podujatiach, akými sú Benátske bienále a Art Basel. Kým sa NFT stanú plne hlavným prúdom a stigma, ktorá ich obklopuje, bude samozrejme trvať dlhšie, ale základ bol položený. Ak tempo adopcie pretrvá a umelci budú pokračovať v uvoľnení svojej kreativity, pripravuje sa ďalší pokus o umenie NFT.
Zrieknutie sa zodpovednosti: Tento článok je poskytovaný iba na informačné účely. Nie je ponúkané ani určené na použitie ako právne, daňové, investičné, finančné alebo iné poradenstvo.
Zdroj: https://cryptodaily.co.uk/2023/01/genuine-nft-artworks-debuted-at-art-basel-and-venice-biennale-exhibitions