Tech

Ako môžu NFT a Metaverse udržať módu luxusnú

10/01/2022
Novinky o bitcoinových etéroch

Nie je žiadnym tajomstvom, že módny priemysel začal skúmať kryptoverze, pričom značky ako Dolce & Gabbana, Gucci, Philipp Plein a Tiffany & Co. sa vydali vlastnou cestou po metaverse. 

Týždeň módy Metaverse v Decentralande naznačil novú vlnu módy, zatiaľ čo Philipp Plein priniesol metaverzné a nezastupiteľné tokeny (NFT) priamo do jeho londýnskeho obchodu. Inovatívna technológia zmiešaná s neustále sa meniacim módnym svetom bola nevyhnutná dvojica, no vždy sa nájde priestor pre viac.

Už počas svojho vzniku bol prísľub tzv metaverza presvedčil ľudí, aby zaplatili milióny za pôdu vo virtuálnych svetoch – tak prečo nie móda? Módny priemysel neustále hľadá nové spôsoby, ako inovovať a vytvárať nové tradície.

Zatiaľ čo metaverse odstraňuje hmatateľný aspekt, ktorý uchváti mnohých v módnom priemysle, je to nový spôsob, ako zažiť nosenie a používanie krásnych kúskov digitálne na osobnom avatarovi. Lokesh Rao, generálny riaditeľ spoločnosti Trace Network Labs, predtým povedal Cointelegraph že „digitálny avatar môže nosiť akýkoľvek odev bez akýchkoľvek obmedzení typu, dizajnu, látky a použitia“.

Ako však mnohí vedia, módny priemysel zostáva jedným z najexkluzívnejších odvetví na svete. S kvótami alebo nákupnými kritériami Chanel a dlhým zoznamom čakateľov na získanie Hermès Birkin alebo Kelly, veľa vplyvu v módnom priemysle pochádza z exkluzivity, ceny, oblečenia a v mnohých prípadoch kto ho pozná.

Obraz

A ako mnohí módni nadšenci chápu, nie je nič také, ako otvoriť škatuľku dlho vytúženého kúsku a prvýkrát ho držať, nosiť a milovať. Myšlienka luxusu je zmesou exkluzivity a vášne. Prečo by mala byť móda v metaverze iná?

Udržujte a pestujte tradície 

Aj keď si prominentné značky vážia svoje tradície, mali by sa časom aj vyvíjať. Osloviť novú používateľskú základňu a zároveň pobaviť tých existujúcich nie je jednoduché. 

V boji za udržanie zákazníkov a nadšencov verných značke Indrė Viltrakytė, módny podnikateľ a zakladateľ módneho podniku Web3 The Rebels, navrhol, aby „spoluvytvárali digitálne nositeľné zariadenia s členmi svojej komunity a delili sa o komerčné práva/zisky alebo licenčné poplatky. s nimi.”

V tomto prípade Viltrakytė pre Cointelegraph povedal, že digitálne zberateľské predmety môžu pomôcť ukázať záujem módnych nadšencov o značku. Tie by boli dostupné nielen pre influencerov, alebo šťastlivcov, ktorí za veľkú sledovanosť a záujem o značku dostávajú PR balíčky, ale mohli by byť pre každého.

Napríklad Maison Margiela by mohla pri kúpe páru topánok Bianchetto Tabi Boot ponúknuť určité množstvo digitálnych nositeľných zariadení. Topánky sa dajú nosiť v Metaverse aj v reálnom živote pre tých zarytých fanúšikov, ktorí za sebou nemusia mať nutne fanúšikov.

Nedávna: Karibik je priekopníkom CBDC so zmiešanými výsledkami uprostred bankových problémov

Tiffany & Co urobil niečo podobné so svojou CryptoPunk NFT kolekciou NFTiff, kolekciou CryptoPunk inšpirovaných NFT, ktoré sú „exkluzívne pre držiteľov CryptoPunk“.

Za 30 éterov (ETH), držitelia CryptoPunk si môžu zabezpečiť fyzickú verziu svojho obľúbeného a pravdepodobne najdrahšieho NFT na nosenie ako symbol statusu. Toto je niečo, čo by nebolo exkluzívne pre tých, ktorí majú vplyv a môže sa online preniesť do novej éry Tiffanyho malej modrej krabičky, ikonického emblému značky.

Digitálne módne predmety sú nezameniteľné

NFT, podľa na Ethereum Foundation, sú „tokeny, ktoré môžeme použiť na reprezentáciu vlastníctva jedinečných predmetov“. Po razení ich nie je možné upraviť ani vymazať a „digitálne aktíva sa nikdy nezhoršia,“ povedal Viltrakytė. 

Bohužiaľ, mnohé aktíva v módnom priemysle, ako napríklad vyššie spomínaný Birkin, ktorý „prekonal index S&P 500 za 35 rokov“, podľa do Finty, môžu byť ukradnuté, zničené alebo opotrebované časom bez náležitej starostlivosti. Tu sú digitálne aktíva vyššie, pretože „ako niektoré ultra exkluzívne, nehmotné zážitky, ktoré sú v súčasnosti dostupné, nie všetko drahé sa musí ‚dotknúť‘, aby malo hodnotu,“ poznamenal Viltrakytė.

Navyše, mimo zberateľov a správcov je pre nadšenca takmer nemožné dostať sa k archívnemu kúsku, najmä ak by uchovanie mohlo byť problémom. Niekedy značky na obmedzený čas vystavia svoj archív v mestách ako Paríž alebo Miláno, no v mnohých prípadoch ide o súkromnú záležitosť, ktorú vlastnia súkromní ľudia. Jedným zo spôsobov, ako môžu značky využiť túto exkluzivitu nezhoršujúceho sa aktíva, sú NFT a múzeá NFT založené na blockchaine.

Viltrakytė povedal: „Ak vám NFT umožní priamy prístup k archívom Chanel alebo kreatívnemu riaditeľovi Hermès, znamená to špeciálny status, ktorý môžete mať alebo ho môžete časom dokonca upgradovať.“ Platnosť NFT nikdy nevyprší a vždy bude existovať spôsob, ako vytvoriť luxusný a exkluzívny zážitok.

Ďalším spôsobom, ako navrhla, je vytvoriť niečo ako módny zväzok, kde sa po určitom čase môže NFT vymeniť za luxusný predmet. „Napríklad, ak ste klientom Hermès a chceli by ste pre svoju dcéru kúpiť listinu, aby ste ju vymenili za jedinečnú tašku na jej 18. narodeniny, môžete to bez problémov urobiť ako NFT,“ povedala. , pridávajúc:

„Papierové certifikáty horia; servery zlyhávajú a strácajú údaje; ale blockchain neklame a takýto nezameniteľný token by bol 100x likvidnejší, overiteľnejší a trvanlivejší ako akýkoľvek tradičný dokument.“

Osvojte si elektronický obchod a technológiu

Akokoľvek vzrušujúce je ísť do obchodu a vyskúšať, ohmatať, prejsť sa a zažiť obchod a jeho oblečenie, elektronický obchod je už na ceste stať sa hlavným spôsobom nakupovania. Metaverse môže pomôcť urobiť to tak luxusné a moderné ako cestovanie do Paríža za milovanou Kelly. Je potrebný nový a kreatívny prístup, pretože, ako povedal Viltrakytė: „Teraz, po COVID-19, 99.99 % značiek predáva online, vrátane Hermès.“ Značky si musia osvojiť, čo môže technológia urobiť pre ich imidž a zákazníkov.

Viltrakytė verí, že priemysel je v experimentálnej fáze Web3 a virtuálnej reality, aby zistil, ako skutočne ovplyvňujú módny priemysel, pretože „Nemáme riešenia, ktoré by umožnili, aby sa digitálny odev „hodil“. Keď budeme mať „dosť dobré“ hĺbkové senzory v prednom fotoaparáte našich smartfónov a technológiu AR, ktoré dokážu dokonale „sadnúť“ každému predmetu, bude to skutočný začiatok éry digitálnych nositeľných zariadení.“

Podľa Vogue Business to už losangeleská modelingová agentúra Photogenics urobila experimentoval s týmto typom technológie vytváraním „avatarov prostredníctvom 3D skenovania tvárí modelov, zatiaľ čo ich telá boli vykreslené úplne od začiatku“. Modely a ich avatary, prispôsobené modelovým preferenciám reality alebo kreativity, sú dostupné na použitie v metaverze ako virtuálne modely.

Nedávna: Sú decentralizované digitálne identity budúcnosťou alebo len okrajovým prípadom použitia?

Digitálne nositeľné zariadenia môžu tiež formovať, kto sme online. Ak sa niekto rozhodne presťahovať do metaverza z rôznych dôvodov, identita tam je rovnako dôležitá ako v skutočnom živote. V móde ľudia používajú detaily na vyjadrenie seba samého, pridávajú ku kúskom vlastnú výšivku a prispôsobujú ju tak, aby reprezentovala ich osobnosť. Tento koncept bude rovnako dôležitý online ako offline, ako navrhol Viltrakytė:

„Virtuálna prítomnosť môže byť rozšírením vlastného fyzického ja a osobnosti, alebo to môže byť niečo úplne iné, ako je človek v skutočnom živote. Myslím, že uvidíme zmes týchto dvoch konceptov." 

Jednoduchým faktom je, že táto technológia ešte neexistuje. Módny priemysel však znova a znova dokazuje: „Naša kreativita ukazuje, ako môžeme využiť celý tento potenciál v módnom priemysle.“